4 Tips For Writing Better Lyrics

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Si eres nuevo en la composición de canciones o incluso si tienes mucha experiencia, es posible que te resulte difícil escribir letras. Muchos compositores talentosos son perfectamente capaces de llevar sus almas a través de cada aspecto musical de sus canciones, pero luchan cuando se trata de hacer coincidir la música con la letra. Si le suena a usted, podría ser porque simplemente no tiene idea de qué escribir. O puedes pensar que las letras son como ventanas al alma y no tienes interés en revelar la tuya a través de tu música. Pero la verdad es que en un momento dado hay una lista interminable de temas sobre los que escribir música. Y no hay ninguna regla que diga que las letras de tu música tienen que ser emocionalmente profundas o reveladoras. Lo importante en lo que debes concentrarte es en crear una obra que te resulte única y auténtica. Para los compositores que luchan por superar la letra de su música, aquí hay cuatro consejos para ayudar.

Intente llevar un diario y escribir ejercicios

Puede detenerse aquí en este consejo y obtener enormes beneficios que le ayudarán a escribir mejores textos. Escribir textos es como cualquier otra cosa que hacemos en la forma en que la práctica nos hace mejores y nos acerca a nuestros objetivos. Si lleva un diario y lo escribe todos los días, el acto de plasmar sus pensamientos en un papel se volverá mucho más natural con el tiempo. Y si incorpora regularmente ejercicios como la escritura libre en su rutina, eso es aún mejor. La escritura libre es el proceso de escribir cualquier cosa que se te ocurra de una manera completamente salvaje. En lugar de cambiar o juzgar lo que escribe durante este proceso, simplemente escriba exactamente lo que está pensando sin juzgar. La idea es despejar la basura mental de tu cabeza para que las ideas líricas sean libres de revelarse.

Inventar personajes y escribir desde su punto de vista

Si no puede encontrar nada que decir en su música, invente personajes que puedan hablar por usted. Si lo desea, puede crear personajes de ficción o incluso crear perspectivas de momentos famosos de la historia. Esto desbloqueará energía e ideas para algunos compositores, pero no para todos. Pero incluso si eres escéptico, vale la pena intentarlo. Escribir desde el punto de vista de un personaje puede ser exactamente lo que necesitas para expresar cómo te sientes realmente a través de la música. O simplemente podría ser un buen punto de partida para inspirar tu lirismo. De cualquier manera, no lo sabrás hasta que lo pruebes, así que pruébalo.

Evita lo obvio

Tus letras no tienen que ser emocionales o profundas. Es posible que literalmente no hablen de nada, y no importa mientras las cosas suenen y se vean interesantes. Pero si recuerdas decir lo obvio en tus letras, será peor que escribir malentendidos. Es posible que los oyentes no se den cuenta, pero buscan algo que les atraiga cuando se trata de letras. Podría ser humor, una historia reconocible, un personaje al que quieran animar, algo extraño o poético. Afirmar lo obvio: «Me siento triste», «Estaba caminando por la calle», «Me haces sentir», es un camino que no lleva a ninguna parte. No necesitas ser críptico o demasiado poético en tus letras, pero tu escritura será mucho mejor si puedes agregar elementos de tensión e intriga; el tipo de cosas que la gente no suele escuchar en su vida diaria. Esto requiere práctica y confiar en escribir letras aburridas y abiertamente obvias comienza reconociendo cuándo sucede y probando algo diferente.

Cuando sea el momento de correr la voz sobre tu música, es el momento de echarle un vistazo a Promocionarla.

Centrarse en la narración

Si tus letras no son fuertes, probablemente sea porque no hay narrativa en tu música. La música es más poderosa cuando los oyentes pueden sentirse dentro de lo que se presenta. No es necesario que la letra esté en una canción para que esto suceda, pero cuando se presentan, los oyentes se refieren principalmente a las historias. Una historia debe tener algún tipo de acción y tensión para ser reconocible. Puede que crea que no puede presentar una historia significativa en dos o cuatro minutos de música, pero es absolutamente posible. Los compositores lo han estado haciendo desde el nacimiento de la música popular. La narración musical requiere que diga solo lo que necesita para construir una experiencia y encajar ese mensaje dentro de una estructura musical preestablecida.

Se necesita mucho ensayo y error para desarrollar la habilidad del lirismo musical, así que no te rindas si no haces bien las dos primeras canciones. Con suficiente tiempo y práctica, encontrarás una voz y un estilo únicos solo para ti, y esto es esencial para escribir letras atractivas.

Patrick McGuire es escritor, músico y hombre. No vive en ningún lugar en particular, crea música bajo el nombre de Straight White Teeth y tiene una gran afinidad con los perros y con las manos en los bolsillos.



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