Fact 2021: Patch Notes

Seleccionamos algunas de las sesiones de notas de parche más memorables del año pasado.

El año pasado, cuando lanzamos nuestra serie Patch Notes, el mundo estaba en gran parte estancado, con artistas confinados en hogares y estudios. Si bien centramos la atención en artistas de todo el mundo cuya práctica incluye sintetizadores de hardware, configuraciones modulares y samplers, la serie ofreció una mirada íntima a su proceso creativo a puerta cerrada.

En 2021, cuando el mundo comenzó a abrirse, pudimos capturar a estos artistas en una variedad más amplia de lugares únicos, desde las canteras de la región de los lagos del norte de Italia hasta los tejados de São Paulo. Otras ubicaciones incluyeron Pioneer Works de Brooklyn y una tienda de plantas de Seúl, todas exhibiendo algunos de los artistas electrónicos más innovadores del mundo fuera de sus cuatro paredes.

Con la amenaza de nuevas variaciones que se avecinan, el programa Patch Notes de este año nos recuerda que las presentaciones en vivo son una salida más importante para la creatividad que nunca. A continuación se muestran algunas de nuestras actuaciones favoritas durante todo el año, desde sesiones modulares extendidas hasta hardware tecno y magia basada en muestras.

Para ver todos los episodios de las notas del parche 2020, consulte el archivo de la serie.

Nkisi

En julio de 2021, Fact viajó al Festival Nextones en Italia, donde el cofundador de NON Worldwide Nkisi actuó junto a Caterina Barbieri como parte de su nueva plataforma de años luz. Mientras estábamos en el festival, Nkisi realizó una actuación exclusiva de Patch Notes para Fact, ambientada entre las rocas de la cantera de Roncino en el valle de Ossola que alberga Nextones.

La configuración de Nkisi fue una de las más singulares que hemos visto en Patch Notes, con un extraño instrumento de viento electrónico que ofrece texturas espeluznantes. «[I performed with] un par de cajas de ritmos y pedales FX (esta vez saqué mi Korg Tribes), un CDJ conectado a través de un pedal Tera Echo FX, mi máquina de ruido Siren y mi equipo favorito del momento, el tubo SOMA, dice Nkisi. Entré en su equipo a través de un amigo que me mostró Ether, su grabadora electromagnética.

Tantao y Os Fita

Tantao y Os Fita son un trío electrónico de Río de Janeiro, formado por el artista visual, cantante y compositor Carlos Antônio Mattos alias Tantao, y los productores Abel Duarte y Cainã Bomilcar. La música del trío, una colisión de ritmos fuertes y rotos y voces medio habladas y medio gritadas, está imbuida de energía punk pura, una influencia derivada del papel de Tantao en la legendaria banda post-punk de los 80, Black Future.

En este episodio de Patch Notes, Fact filmó al trío actuando en un almacén que es parte de una escuela de samba tradicional en la ciudad brasileña llamada Pimpolhos da Grande Rio. Los accesorios esparcidos alrededor de la mesa giratoria y de muestras de Duarte y Bomilcar son un recordatorio conmovedor de que en un año normal, este fin de semana vería el Carnaval de Río iluminando las calles de la ciudad.

Qasim Naqvi

El músico paquistaní-estadounidense Qasim Naqvi es quizás mejor conocido como miembro fundador del trío acústico Dawn of Midi, en el que ha estado tocando la batería desde 2007. Los recientes lanzamientos en solitario de Naqvi, como Teenages de 2019 y Beta de 2020, han hecho un uso extensivo de sintetizadores y sistemas modulares, y en este episodio de Patch Notes, invitamos a Naqvi a actuar en Pioneer Works, un centro cultural sin fines de lucro en Redhook, Brooklyn.

«El edificio data de 1866 y originalmente era una fábrica de vías férreas», dice Naqvi. “Ahora es un gran espacio para las artes escénicas. Con mi equipo, estaba fusionando dos sistemas que he estado configurando durante un par de años, un sistema Verbos y un sistema Serge. También utilicé algunos módulos aleatorios para conectar todo: un Intellijel Quad VCA y un módulo estéreo Make Noise X-Pan como salida final.

Mabe Fratti

Mabe Fratti es una violonchelista y compositora experimental nacida en Guatemala que ahora reside en la Ciudad de México. Su música utiliza violonchelo, voz y sintetizadores, aprovechando la influencia de formas clásicas como el canto gregoriano y la música sefardí y combinándolas con géneros modernos como shoegaze y dream pop para crear composiciones expansivas y emocionales.

En esta actuación de Patch Notes, Fratti actúa dentro del Museo Anahuacalli en la Ciudad de México (parte del Fideicomiso de los Museos Diego Rivera y Frida Kahlo), un edificio del siglo XX diseñado por el pintor mexicano Diego Rivera para albergar su colección de más de 41,000 pre Obras de arte hispánicas. Fue diseñada como una «Ciudad para las Artes» que abarca la pintura, la danza, la música, el teatro, la artesanía y la ecología. La arquitectura del edificio se inspira en la influencia de las culturas teotihuacana y maya y fue inaugurado en la década de 1960 después de la muerte de Rivera en 1957.

Frente violeta

Fronte Violeta son Anelena Toku y Carla Boregas, un dúo afincado en Sao Paulo que investiga el comportamiento del sonido en diferentes ambientes a través de performances, piezas audiovisuales, prácticas teatrales y colaboraciones con otros artistas. Su dúo se basa en la influencia del mundo natural, creando paisajes sonoros ambientales y pistas experimentales impulsadas por el ritmo.

En este episodio de Patch Notes, Fronte Violeta realiza una sesión especial improvisada con sintetizadores, samplers y efectos en el centro de la metrópolis de São Paulo, filmada en un edificio donde se ubica la música experimental y el local Leviatã.

La radio comunitaria de Seúl presenta: Salamanda

Para la contribución de Salamanda a la residencia de la radio comunitaria de Seúl, el dúo se mudó a Unlooked For Blessing, una tienda de plantas y un café propiedad del DJ local Jjongho, para guiarnos suavemente a través de un atasco vaporoso utilizando una variedad de sintetizadores, secuenciadores, pedales y software. Usando Ableton Live para controlar el bucle en tiempo real, el dúo usó un Akai APC 40 Mk2 junto con un TC Helicon Vocal Box Duplicate, así como un Korg Minilogue conectado al pedal Boss Reverb para secuenciar y controlar el tiempo de retardo, retroalimentación. envolvente de resonancia y generación.

Unlooked For Blessing es solo uno de una red de espacios que conforman el universo más grande de la Radio Comunitaria de Seúl, un grupo interconectado e interdependiente de clubes, cafés, restaurantes y galerías que brindan los ladrillos y el concreto que sustentan una escena como esta. . «La escena de la música electrónica en Seúl es pequeña pero grande, armonizada a la vez que diversa y tiene orden dentro del desorden», explica el dúo. “Debido a COVID-19 y vulnerabilidades preexistentes en el sector de las artes y la cultura, nuestros lugares locales favoritos han sido cerrados temporal o permanentemente. Como resultado, hicimos más mezclas en línea y grabadas para transmisiones de radio para llegar a los oyentes. Mientras lo hacíamos, intentamos (y seguimos intentando) encontrar cuál sería la forma más interesante para el público que ahora nos mira y escucha en casa ”.

Chang Rodrigues

Chang Rodrigues es un artista brasileño afincado en Juiz de Fora, Minas Gerais. Durante la última década ha producido house y techno como Amanda Chang, pero bajo su alias actual utiliza sintetizadores modulares y semimodulares con habilidades aprendidas en el estudio La Siesta del Fauno del sintetizador Ernesto Romeo en Buenos Aires.

Su reciente incursión en el hardware se ha inclinado hacia los sonidos ambientales y experimentales, inspirada en parte por su visión espiritual, su amor por el yoga y su estrecha conexión con el entorno natural de su país de origen. Sin embargo, a Chang Rodrigues todavía le encanta el techno, y es este lado el que explora en su conjunto de notas de parche, mientras realiza una sesión de hardware de alto octanaje utilizando el equipo de Arturia, Moog y Elektron.

Luiza Schulz Vázquez

Luiza Schulz Vazquez es un músico y artista sonoro de Río de Janeiro, que crea intrincadas composiciones electroacústicas, típicamente con un piano Rhodes. Sus composiciones han compuesto bandas sonoras para películas, danza, teatro e instalaciones en Europa y Sudamérica, en lugares como el Museo de Escultura de San Pablo y el Gran Teatro de Varsovia.

En esta sesión, filmamos a Schulz Vázquez actuando en el Parque Lage de Río, una antigua villa convertida en escuela de arte y parque público, sentado bajo la icónica estatua del Cristo Redentor. El edificio se usó anteriormente como ubicación para videos musicales con Snoop Dogg y Black Eyed Peas, y requirió que Fact transportara su Rhodes de 65 kg a través del Bosque Atlántico, a 200 metros sobre el nivel del mar.

Ver a continuación: Done 2021: Audiovisual